张海燕的“苹果”情缘

知道张海燕在张雄画院的画展的主题是“苹果”。我很惊讶。世间万物就是这么奇妙，那么多的水果，她偏偏就挑上苹果……那是上帝跟他的子民有着极大关系的媒介。它是为人类通神应运而生的水果。它也是乔布斯莫名其妙，受神启而定的Iphone的logo。

从漳州李西湖油画展回来的第三天，我去南湖公园边上的张雄美术院。一进门，我就被满堂张挂的苹果油画惊呆了。浓墨重彩，色彩艳丽，仿佛我走进了张艺谋《大红灯笼高高挂》的境界。

张海燕 | 《苹果园》 | 个展参展作品之六 | 60 x 80cm | 2015年

本来还是走得很近看，只见油画泥一块块的，才发现自己是个“老土”，应该“距离产生美”才是。有了这样一个审美距离，才发现，画家通过色彩的变化与线条的流动来使本来静止不动的苹果气韵生动起来，有的好似一阵风刚刚吹过苹果园，吹得苹果树嘎吱作响；有的又似乎是苹果园刚刚下过一阵小雨，苹果上还沾满水珠，水珠摇摇欲坠；有的好像是山西姑娘红扑扑的笑靥……。

走完一圈，我突然发现，所有的苹果油画都有底色，各式各样的。我明白了两件事。一是，通过底色，我们看不到苹果园，但我们能确实感受到张海燕去写生的山西苹果园的存在……枝繁叶茂，生机盎然；二是，虽然我们体会不到季节的更替，我们能通过她对底色的恰到好处的运用，让我们看到了勃勃生机的春天，火热劳动的夏天，硕果累累的秋天，白雪皑皑的冬天。

张海燕 | 《苹果园》 | 个展参展作品之七 | 60 x 80cm | 2015年

我还发现，跳动着热情洋溢，热爱生活的画家的心的红苹果，是那么青春洋溢，激情澎湃，但苹果树的枝丫，大都又是那样虬劲老道，饱经风霜，似乎在这样一种矛盾体中告诉我们一个道理：生命虽然有了岁月的年头，但一颗跳动的心，依然可以循着生命的规律因简单而吐绿，开花，结果。不必造作去回避生命过程中的青涩，不必害怕熟透了的苹果不会砸到“对机会有准备的人”。

张海燕就是这样的人。她选择了苹果。她89年从清华美院高研班毕业后，又在07-08年到游学欧洲学习油画史。记得当年她要走前还告诉我，想跟我先学学英语再成行。后来可能太忙没时间了。我们至此失去了联系。没想到时间一晃那么多年过去，她一直在全国各地写生的路上，今天终于被头上的苹果砸中，成了画苹果的“牛顿”。她成功了：满墙壁的画作几乎都被收藏了。

张海燕 | 《苹果园》 | 个展参展作品之五 | 60 x 80cm | 2015年

那天去观展，没碰到她。回来看了她的展览简报。她那篇充满感情的散文《行者的生命，只在路上》，让我感动：“于我来说，背起画板行囊，行走写生，是一种理想化的生活状态。喜欢欣赏大气的山水，人与自然在灵魂一霎那的相拥，总能让我于无声中泪流满面。”记得前两天看东方卫视的《妈妈咪呀》节目，评委陈雷对一个妈妈说，如果用心生活，加上有钱的生活，那是人人羡慕的。我套用这句话，张海燕是用心在生活，加上用艺术来生活，难怪她会在走在名山大川的写生路上，作为与神……有灵的大自然对话的“行者”，那么快乐：那果园的苹果，都是她艺术生命的累累硕果。

2016,1,19